나의 사랑, 나의 반쪽

“예술은 사랑의 표현이어야 한다. 그렇지 않으면 아무것도 아니다.”

– 마르크 샤갈


이번 스토리에서는 예술가들이 그들의 연인에 대한 사랑을 예술로 표현하면서 불멸의 작품으로 만든 이야기를 합니다.



Morning Sun

“Great art is the outward expression of an inner life in the artist.”

이 작품은 70세가 다 된 호퍼의 생애 후반에 제작되었습니다. 그럼에도 불구하고 이 작품은 그가 지속해 온 실존주의를 구체화했습니다. 호퍼의 그림에 등장한 여성은 모두  한 여성입니다. 바로 그의 아내 조 호퍼이죠. 이 그림에서도 조는 단정하게 만들어진 침대에 똑바로 앉아 창밖을 응시하고 있습니다. 아침 햇살은 창문을 통해 흐르며 빛의 형상이 그녀를 넘어 뒷벽 상단까지 비춥니다. 호퍼는 그녀의 나이 든 얼굴과 신체의 디테일들을 과감히 제거했습니다. 그녀의 표정은 애매하고, 수심에 차있으며, 후회스러운 모습입니다. 그의 대부분 작품에서처럼, 이 그림은 특정 개인의 초상화 역할을 하기보다는 분위기를 포착하거나 심리적인 효과를 암시하는데 집중합니다. 삭막한 빛을 주며 초기 모더니즘의 다른 작품들과는 달리 극적인 묘사 수단을 구현하는 것 외에도, 그는 심리적인 무게를 더하기 위해 다양한 해석이 가능한 개방된 창을 모티브를 선택했습니다.


Edward Hopper, 1952


In the Boudoir
Frederick Carl Frieseke, 1914

Double-portrait of Marie and P.S. Krøyer
Marie Krøyer, 1890


Interior of the Studio of Abel de Pujol
Adrienne-Marie Grandpierre-Deverzy, 1836



Portrait of Wally Neuzil

His model, lover, and co-conspirator Walburga ‘Wally’ Neuzil.

클림트의 모델로 활동했던 월리 노이질은 에곤이 아내 에디트와 결혼하기 전까지 수 년 동안 실레의 연인이자 예술적 뮤즈였습니다. 실레가 에디트와 결혼 후에도 노이질과 휴가를 함께 보낼 것을 요구했지만 노이질은 거절했습니다. 그 후로 에곤과 월리는 다시는 만나지 못했어요.


Egon Schiele, 1912


Seated Woman, Back view
Egon Schiele, 1917


Merahi Metua No Tehamana (The Ancestors of Tehamana)
Paul Gauguin, 1893


Michael Ancher Painting on the Shore
Anna Ancher, 1901



Emma in the Purple Dress

“I am always very amused with people who talk about lack of subjects for painting. The great difficulty is that you cannot stop to sort them out enough.”

조지 벨로즈는 1882년 오하이오주 콜럼버스에서 태어난 미국의 현실주의 화가입니다. 벨로즈는 당대의 가장 찬사를 받는 미국 예술가 중 한 명으로, 20세기 뉴욕과 미국 생활의 투박한 도시 장면을 기록한 것으로 잘 알려져 있습니다. 그의 방대한 작품에는 수많은 바다 풍경, 제1차 세계 대전 장면, 그리고 권투 시합에 대한 묘사도 포함되어 있습니다.


George Bellows, 1919


Portrait of Erik Satie
Suzanne Valadon, 1893

Charlotte Berend Paddling
Lovis Corinth, 1902


A Studio Idyll. The Artist’s Wife and their Daughter
Carl Larsson, 1885